Sodobna glasba Koper

ALL THINGS ON EARTH - VSE STVARI NA ZEMLJI
MARGHERITA BERLANDA, harmonika 
voditeljica oddaje: Luisa Antoni
 

“The earth is also sound, guided by sound and so are all things of the earth.” Pauline Oliveros

Program se idejno navezuje na Pauline Oliveros, v smislu, da nas glasba vabi k drugačnemu poslušanju, k odkrivanju ... Kot pravi sama, gre za svet zvokov. Takšne so tudi skladbe: sestavljene iz zgodb o predmetih, o živalskih nagonskih vzgibih ali o rastlinah, naravi ... torej vse kar ustvarja življenje na Zemlji. To so skladbe, na katere sem zelo navezana, ker združujejo akustiko in elektroniko. Nastale pa so hvala tesnemu sodelovanju s skladatelji in skladateljicami.


PROGRAM
Manuela Kerer (1980): In the Depths of My Being/V globinah mojega bitja (2022–2025). za harmoniko in trak

Samir Odeh-Tamimi (1970): TSLALIM/SENCA za harmoniko solo

Hannes Kerschbamer (1981): trieb (2026) za pojočo harmonikašico

Anna Sowa (1987): minimalANIMAL I in/and II (2025), za harmoniko, jezičke, elektroniko in gib 


Manuela Kerer: In the Depths of My Being
»Pred časom mi je prišla pod roke stara konopljina plezalna vrv, ki je pripadala mojemu pokojnemu očetu. Prevzeli so me njen oprijem, njena tekstura in njen vonj. Vprašala sem se, kaj vse je ta vrv doživela. Moj oče je v steni izgubil prijatelje – je bila zraven tudi ta vrv? Kaj vse je še izkusila? 
Zakaj so se mi takoj porodile zvočne ideje? Tudi sama sem se preizkusila v plezanju in mi je všeč, vendar ne občutim tiste »omamljenosti«, ki jo mnogi opisujejo. Morda me prav zato plezalci tako zelo fascinirajo: moč volje, obup, izjemni občutki sreče, ovire, ki se zdijo nepremagljive, skrajni napor ter smrt in življenje – tako blizu drug drugemu. V tej skladbi puščam glasbi, da stoka, pleše, poje in diha. Ti zvoki postanejo izhodišče za gledališko in prostorsko kompozicijo, v kateri glasbenica postane izvajalka. Skladba je namišljeno lovljenje ravnotežja, ki lahko predstavlja marsikaj v našem življenju. Pred izvajalko postavlja velike tehnične izzive, poleg tega pa se mora soočiti z elementi gibanja in z uporabo lastnega glasu. Vizualna dimenzija in hibridna vloga glasbenice, ki iz nje izvira, postaneta ključ notranje pripovedi, vrv, raztegnjena po tleh, pa simbol ravnovesja, ki ima odločilno vlogo za vsakega izmed nas. Delo »In The Depths Of My Being« je nastalo v tesnem sodelovanju in stalnem dialogu z Margherito Berlanda, ki se ji iz srca zahvaljujem za to neverjetno zvočno potovanje!« (M. Kerer)


Samir Odeh-Tamimi TSLALIM 
»V delu »TSLALIM« Samirja Odeh-Tamimija se izrazite figure izjemne plastičnosti izmenjujejo z trenutki sprostitve ter tako priklicujejo slikarsko tehniko svetlotemne kontrastnosti (chiaroscuro). Navsezadnje v arabščini »Tslalim« pomeni prav »sence«. Tamimi ustvarja bogat in dinamičen zvočni svet.«


Hannes Kerschbamer — trieb
Skladbo je naročila Margherita Berlanda, nastala pa je s podporo Avtonomne pokrajine Bolzano. Kompozicija, glas, telo in glasbilo tukaj vstopajo v odnos medsebojnega ustvarjanja: zdi se, kot da delo izvira iz edinstvenih zmožnosti izvajalke in njene harmonike. Naslov se navezuje na procese rasti in nastajanja, ki so del narave. Vendar beseda trieb v nemščini pomeni več kot le botanično gibanje: označuje nagib in gibalo, željo in notranjo potrebo – silo, ki išče obliko, ne da bi že poznala svoj cilj. Iz nekaj osnovnih linij se neprekinjeno rojevajo nove razvejitve, zgoščevanja in prepleti. Glas ne ostaja le preprosta dopolnitev glasbila, temveč postane osrednje strukturno načelo: izvor, odpor in usmeritev glasbe, ki se razkriva v svojem lastnem nastajanju.

Anna Sowa minimalANIMAL I and II 
V delu minimalANIMAL I–II ustvarjam dialog med harmoniko in elektroniko ter pri tem izpostavljam zvočne elemente in ritme v slogu trancea, ki jih navdihujejo predvsem živalski klici. Elektronika, vključena v skladbo, daje delu s zvokom še večjo skladnost in večdimenzionalnost. V svojih kompozicijah namenjam pozornost tudi gibanju in performativnim vidikom glasbe – elementom, ki jih ne bo manjkalo niti v tej skladbi. (A. Sowa)

O izvajalki
Margherita Berlanda je ena najpomembnejših in vsestranskih italijanskih harmonikašic, posebej posvečena raziskovanju na področju sodobne glasbe. Njena želja po preučevanju različnih estetskih in umetniških izrazov – z izrazito performativno prisotnostjo – ima osrednjo vlogo v njenem osebnem raziskovanju sodobne glasbe. Usmerjenost k sodobnim umetnostim jo vodi v aktivno sodelovanje s številnimi skladatelji, kot so Samir Odeh-Tamimi, Nikolaus Brass, Mikel Urquiza, Manuela Kerer, Anna Sowa, Farzia Fallah, Anda Kryeziu, Marco Momi, Sidney Corbett, Mauro Lanza in Manos Tsangaris. Nastopila je na mednarodno uveljavljenih festivalih in v ustanovah, kot so Transart Festival, Milano Musica, Donaueschinger Musiktage, Rondò Festival, sodeluje pa tudi s Fundacijo Haydn (Stiftung) – OPER.A 20.21 Festival ter Divertimento Ensemble iz Milana. Nekatere njene izvedbe so bile predvajane na radijskih postajah Radio Tre, Radio Svizzera Italiana, Radio Vaticana, Bayerischer Rundfunk in RAI Slovenija ter posnete za založbe, kot so Stradivarius, EMA Vinci in Da Vinci. Je soustanoviteljica in koordinatorka prostora sodobnih umetnosti Anomalia (Trento).
»Margherita Berlanda je neverjetna zvočna umetnica, ki svoje harmonike ne pozna le do potankosti s tehničnega vidika, temveč se zdi, kot da redno zre tudi v njeno dušo ... Ni naključje, da je Margherita svoj novi projekt poimenovala 'Beyond/Oltre.«